昨天，ED Production終於滿一歲了！
在這一年裡面，我們非常感謝日方歌手及香港歌迷的支持和包容，讓ED可以由零開始慢慢成長，累積經驗，從錯誤中學習。來年，我們已經做好準備接受更多的挑戰，同時亦會繼續努力帶來更多不同種類的歌手，讓香港的歌迷能夠欣賞到更多精彩的動畫歌演唱會。
雖然香港的動畫歌演唱會市場還是剛剛起步，但我們相信隨著有更多的欣賞機會以及有更多人親身感受過動畫歌演唱會的樂趣之後，香港這個市場一定會慢慢蓬勃起來，到時大家就必定有機會欣賞到更多當紅歌手的演出。
在此，我非常高興可以宣佈飯島真理已經落實明年會來港舉行她首次的香港個人演唱會，演出的日期是2010年3月14日星期日，有關詳情，我們日後會陸續公佈，喜歡飯島真理及鈴明美的朋友就要密切注意我們官網的最新消息了。
”時を越えて 空を越えて 今 つながってる”
終於從東京回來了，這次公幹非常成功，大有收穫。最重要的收穫當然是能夠跟飯島真理會面，一起商談來年的大計，只要有關的詳情定出之後，我們就會馬上向大家公佈。到時，”愛・おぼえていますか”的歌聲就會在香港響起，大家要密切留意我們官網的消息了。
跟飯島真理會面之後，我就約了JAM Project的影山浩宣等人聚舊，席間非常歡樂。同時，我們亦初步談及來年JAM Project Tour的事宜。總之，為了成功舉辦JAM Project十週年香港演唱會，讓JAM Project連同專屬live band一起來港演出，我們今後會更加努力！Let's fly high together in Hong Kong again！
其後，我獲邀欣賞「機動戦士ガンダム30周年記念 Soul G ～すべての戦士に捧げる音楽祭～」。感謝米倉千尋及石川智晶方面的邀請，讓我能夠欣賞這麼精彩的音樂會。我再次看到米倉千尋充滿活力的演出，她早前感染了H1N1實在令大家都很擔心，不過，看過這次音樂會之後，她絕對已經完全康復，大家可以放心了。除此之外，我還跟MIQ重逢。這是自07年AJF香港以來第一次再跟MIQ見面，再次看到她在舞台上唱出”Men of Destiny”，那種震撼的感覺依然沒有改變。MIQ様，最高です！
ED Production成立了將近一年，一直以來得到大家及日方歌手們的支持，實在不勝感激！來年，我們將會帶來更多不同種類的動畫歌手演唱會，請大家拭目以待！いつも有難うございます！
透過飯島真理的官網，我看到一篇她於今年8月接受J-POP WORLD專訪時的訪問。訪問中，飯島真理談及最新個人大碟「Echo」的主題、製作花絮及感想、Macross元年紀念single「息をしてる 感じている」的製作始末、自己小時的背景和志願、如何跟音樂結緣、得到演繹鈴明美一角的經過、她現在對鈴明美的感覺及想法、在多年製作音樂的路途上印象深刻的事情、她移居洛杉磯後接受的挑戰等等。有興趣的朋友絕對值得花少許時間閱讀一下，訪問的連結如下。
http://www.j-popworld.com/Interviews/Mari_Iijima.php
我相信很多朋友都想知道她現在對鈴明美的想法，為了方便大家，我節錄一段如下。
”...I struggled with that typecast issue. But I accept it in a way. I truly think I was meant to play Minmay. So I'll be responsible for that, and for Minmay. She is very dear to my heart. That's the fact but I'm not really a voice actress...”
其實，飯島真理自小便想成為一個音樂家/鋼琴家/唱作歌手，只是在一次機緣巧合之下，她在正式出道前贏得演繹鈴明美一角的機會(訪問中有提及詳情)。可是，她從來都沒有瞧不起聲優這個行業，只是她才演繹過鈴明美這一個角色，她覺得自己根本沒有足夠經驗稱得上是聲優，而她亦不敢稱呼自己為聲優。另一方面，鈴明美只可以說是飯島真理的一小部份，絕非飯島真理的全部。當年如果不是由飯島真理去演繹，鈴明美這個角色未必會這麼受歡迎，相反，就算放下鈴明美，飯島真理如今在美國已經証明了她自己的音樂也是非常出色，得到很多人的認同。
就像現在很多動畫歌手也有自己的original song一樣，喜歡鈴明美歌曲的朋友不妨也嘗試去欣賞飯島真理自己的音樂，你說不定也會有驚喜的發現。以下，我提供兩個方便的欣賞方法。
http://www.youtube.com/marimusicvideos
飯島真理的Official YouTube Channel－收錄了十多段飯島真理的演唱會片段
http://www.myspace.com/mariiijima
有十首飯島真理的歌曲免費試聽
現在，就待我們一起放眼世界，欣賞、感受更多精彩的音樂吧！
「飯島様のため、今回のブログも日本語版を用意致しました。」
飯島真理のHPを通して、今年の8月にJ-POP WORLDの取材を受けたレポートを読みました。レポートの中で、飯島真理は最新アルバム「Echo」のテーマ、製作の話と感想、マクロス元年記念シングル「息をしてる 感じてる」の製作の経過、自分の出身と小さい頃の志願、どうやって音楽と縁を結んだか、リン・ミンメイを演じるチャンスを勝ち取った経過、今リン・ミンメイに対する思いや感覚、長年音楽を製作している間で印象に残っていること、ロサンゼルスに移住した後受けた挑戦などを話しました。興味を持っている人は絶対読むべきです、レポートのリンクは下記の通りです。
http://www.j-popworld.com/Interviews/Mari_Iijima.php
今飯島真理がリン・ミンメイに対してどう思いますかって知りたい人はたくさんいると信じています、早速知らせるため、下記のレポートの抜粋をご覧ください。
”...I struggled with that typecast issue. But I accept it in a way. I truly think I was meant to play Minmay. So I'll be responsible for that, and for Minmay. She is very dear to my heart. That's the fact but I'm not really a voice actress...”
実に、飯島真理は小さい頃からミュージシャンかピアニストかシンガー・ソングライターになりたかったです、たった一回の偶然で、彼女は正式にデビューした前にリン・ミンメイを演じるチャンスを勝ち取りました（上記のレポートで詳しく話した）。但し、今まで彼女は声優という仕事に対して何も悪い気持ちは持っていません、たった一つリン・ミンメイというキャラクターを演じただけで、声優と呼ばれるほど履歴がないと思っています、そして、彼女も自分を声優とは呼べません。一方、リン・ミンメイはただ飯島真理の極一部だと言えます、絶対飯島真理のすべてではありません。もし、当時演じたのが飯島真理ではない場合、リン・ミンメイというキャラクターは今のように大人気になれないかもしれません、逆に、たとえリン・ミンメイの人気を頼らなくても、飯島真理は今アメリカで自分の音楽がとても素晴らしくて、たくさんの人に認められたことを証明しました。
現在アニソン歌手も自分のオリジナル・ソングを持っているように、リン・ミンメイの歌が好きな人は飯島真理の音楽も聞いてみて下さい、サプライズの発見は出来るかもしれませんよ。下記、便利な方法を二つ提供します。
http://www.youtube.com/marimusicvideos
飯島真理のOfficial YouTube Channelー飯島真理のライブ映像が収録されています
http://www.myspace.com/mariiijima
飯島真理の歌の無料試聴が出来ます
それでは、僕達の視線を一緒に世界に向けて、もっと多く素晴らしい音楽を聞いて、感じましょう！
星期一晚，我過了非常夢幻的一小時！
身為歌迷的我能夠單獨跟飯島真理會面並談了一小時，心情實在太興奮了，簡直有點難以置信的感覺。會面的過程非常愉快，飯島真理很親切和友善，為人爽直又風趣，很快便令我融入會面的氣氛，唯獨是歌迷見偶像的緊張心情無法控制…。
我還記得”超時空要塞劇場版．可有記起愛”正正就是第一套我看原裝日文配音的動畫。跟現在不同，我小時(70、80年代)只有電視台播放的配音動畫可看，直到1985年，我有機會看了”可有記起愛”的日版錄影帶，雖然當時不明白日文對白的內容，但看畢之後，內心依然非常感動。於是，為了能夠明白日文對白的內容，看更多更多精彩的動畫，不再單靠電視台，我從此決定要學日文。起初數年只靠自修，進步不大，直到考進中文大學之後，我在大學裡把選修的學分全部用在日文課程上。所以，”可有記起愛”對我來說，紀念意義很大，而飯島真理＝鈴明美的歌曲更是我至今仍然經常聽的經典動畫歌。我相信有很多朋友跟我一樣都很喜歡、很重視”可有記起愛”，未知飯島真理在你們心中又佔了多重要的位置呢？
說回飯島真理，自從”可有記起愛”之後，除了一些超時空要塞的紀念性活動之外，大家都很少再聽到她的消息。其實她在1989年移居到美國洛杉磯，並以洛杉磯為基地製作音樂(她3歲開始學琴，13歲便會作曲)。到了1999年，她跟唱片公司約滿之後，毅然轉為獨立歌手，開始自主製作自己的音樂CD，而第一隻CD大碟「No Limit」更挑戰全曲英文，兼且獲提名角逐2000年Los Angeles Music Awards的Best Pop Artist獎，她貫徹要做一個唱作歌手的志向及勇氣實在令人敬佩！
到了2006年，飯島真理2005年製作的大碟「Wonderful People」裡的歌曲”Unspoken Love”奪得被喻為全世界最大型獨立音樂獎的Just Plain Folks Music Awards裡的Best Asian Song獎。2007年發售的大碟「Uncompromising Innocence」裡的歌曲”Swim”則獲提名角逐2008年第50屇格林美獎裡的Best Pop女歌手獎及編曲獎。而在2009年9月2日，跟上一隻大碟「Uncompromising Innocence」相隔接近三年，她的最新大碟「Echo」終於面世了。
如果想知道更多飯島真理的近況以及她自主製作的音樂有多出色，大家可以到以下她的官網瀏覽。
如果想購買她的CD，大家只須在官網頂部按”Store”就可以找到，而透過官網買的CD都會附送她的親筆簽名啊！
時光飛逝，超時空要塞已經有27年歷史，飯島真理成長了，我們都成長了，大家都有改變，但唯一不變的就是飯島真理永遠都是我們的鈴明美。套用福山芳樹Fire Bomber的歌曲”Angel Voice”裡的歌詞…
耳をすませば、いつも聞こえるだろう？
(細耳傾聽會經常聽到吧？)
ほら あの声 あれは天使の声
(你聽 那聲音 那是天使的聲音)
Do you remember love?
(你可有記起愛？)
Do you remember Minmay?
(你可有記起明美？)
Do you remember Mari Iijima?
(你可有記起飯島真理？)
Yes! I remember and will continue loving Mari and her music.
(我有！我會繼續喜歡真理及她的音樂)
How about you?
(你又如何？)
「飯島様のため、今回のブログ、下記の日本語版を用意致しました。」
月曜日の夜、夢みたいの一時間を過ごしました！
ファンとしての僕は飯島真理と会って、二人で一時間話しました。僕は興奮し過ぎて、信じられないような感じがしました。話はとても楽しかったです、飯島真理は親切で、優しくて、正直で面白いですので、僕はリラックス出来て、話が進めましたが、ファンがアイドルと会う時の緊張な気持ちだけはコントロール不能です。
”劇場版超時空要塞マクロス 愛・おぼえていますか”が僕の初めて見た日本語を話すアニメだと覚えています。今と違って、僕の小さい時(70、80年代)、テレビ局が放送した広東語を吹き替えたアニメしか見えませんでした。1985年になって、僕は日本から輸入された”愛・おぼえていますか”のビデオを見ました、当時、日本語セリフの内容が分かりませんでしたが、ビデオを見て、心は相変わらず大変感動しました。だから、テレビ局だけに頼らなくて、日本語セリフの内容を理解して、もっともっと素晴らしいアニメを見るため、僕は日本語を勉強すると決定しました。最初の数年間、僕は自習で進歩があまりなかったです、大学に進学して、出来るだけ多く日本語の授業を受けました。そのために、僕にとって、”愛・おぼえていますか”はとても記念すべきです、そして、飯島真理＝リン・ミンメイの歌は今まで僕がいつも聞くアニソンの名曲です。僕と同じく”愛・おぼえていますか”を愛したり重視したりしている人がたくさんいると信じています、あなた達の心で、飯島真理をどう重視していますか？
飯島真理の話に戻します、”愛・おぼえていますか”以来、一部マクロスの記念イベント以外、彼女の情報はめったになかったです。実に、彼女は1989年にロサンゼルスに移住しました、そして、ロサンゼルスを拠点に音楽を製作しています(彼女が3才からクラシックピアノを習い始め、13才の時は既に曲を作り始めた)。1999年、レコード会社との契約終了によりインデペンデントアーティストとして、自分の音楽CDの自主製作を始めました。そして、初のCD「No Limit」で全曲英語詞に挑戦し、2000年度Los Angeles Music Awardsのベストポップアーティストにノミネートされました。彼女のシンガー・ソングライターの道を貫く意志と勇気に敬服しています！
2006年、世界最大のインディー音楽賞とされるJust Plain Folks Music Awardsにて飯島真理が2005年に製作したアルバム「Wonderful People」からの楽曲"Unspoken Love"はBest Asian Song賞を受賞しました。2007年に発売したアルバム「Uncompromising Innocence」収録曲”Swim”は2008年第50回グラミー賞ベストポップ女性アーティスト賞、アレンジ賞にノミネートされました。2009年9月2日、前作以来約3年ぶり、ニューアルバム「Echo」はやっとリリースしました。
もしみんながもっと飯島真理の近況、そして、彼女が自主製作の音楽がどう素晴らしいか知りたいのなら、下記彼女のHPをご覧ください。
彼女のCDを買いたいのなら、HPのトップにある”Store”をクリックしたらいいです、そして、HPを通して買ったCDはすべて彼女のサイン付きですよ！
時の流れは止まりません、マクロスは既に27年の歴史を持っています、飯島真理は成長しました、僕たちも成長しました、みんなも変わりましたが、唯一変わらないのは飯島真理が永遠に僕たちのリン・ミンメイということです。福山芳樹Fire Bomberの曲”Angel Voice”の詞を借りて、
耳をすませば、いつも聞こえるだろう？
ほら あの声 あれは天使の声
Do you remember love?
Do you remember Minmay?
Do you remember Mari Iijima?
昨天，我有幸獲邀欣賞於幕張Messe舉行的MACROSS CROSSOVER LIVE第二日公演，由於該演唱會在下午2:30開演，我早上11時左右便去到會場購買紀念商品。大會在會場準備了五張大型”留言紙”讓歌迷寫下message給五位歌手，我在紙上看到一位香港歌迷的留言，未知這兩天的演唱會有多少香港歌迷都來了呢？
開演前，除了在樂屋跟福山芳樹打招呼之外，我還透過May'n的經理人認識了May'n，跟她談了一會。May'n是我近期非常欣賞的一位歌手，她在舞台上的演出有多精彩相信不用我多說，我相信大家將來一定有機會能在香港看到她的足本演出的。
說回演唱會，首先是Macross Frontier部份。由May'n打頭陣，一連唱出三首歌，順序是”ノーザンクロス”、”射手座☆午後九時Don't be late”及”pink monsoon”；接著由中島愛接棒，她同樣唱出三首歌，分別是”そうだよ ”、”アナタノオト”及”星間飛行”。在兩人開始合唱環節之前，大會為May'n舉行了驚喜的生日會，由中島愛唱生日歌，並由遠藤綾推”生日鯛魚燒”出來，May'n感動不已。生日會後，兩人一起唱出”ダイアモンド クレバス”、”トライアングラー(fight on stage)”及”ライオン”。
Macross Frontier的部份結束後就到元祖超時空偶像飯島真理出場。飯島真理首先唱出其最新個人大碟中的三首新歌”Echo”、”Suki To Ienai (好きと言えない)”及”Twinkles”，然後就到大家耳熟能詳的鈴明美的歌曲，順序為”私の彼はパイロット”、”0-G Love”、”シンデレラ”、”ランナー”及”愛・おぼえていますか”。就在唱”愛・おぼえていますか”之前，飯島真理提及剛剛知道了為”愛・おぼえていますか”作曲的加藤和彥先生過身的消息，感觸得在台上哭了出來，在全場歌迷為她打氣之下(大叫Minmay”明美”之聲不絕於耳，當然還有大叫Mari”真理”之聲)，她好不容易才平復下來，並說出一段感人的說話。在她一邊彈琴一邊唱出”愛・おぼえていますか”的時候，全場歌迷更一起合唱副歌部份，場面令人非常感動。雖然飯島真理的歌聲及歌曲的編曲跟以前有所不同，但”成長了”的”明美”的歌聲跟以前一樣依然能夠打動人心，希望所有歌迷都會繼續支持飯島真理－我們永遠的鈴明美。
跟著就到神秘嘉賓－新居昭乃出場，當螢光幕上顯示出”Akino Arai as Myung Fan Loong”時，全場歌迷馬上歡聲雷動，大家(包括我自己)終於等到了！其實開演前我在後台已經見到新居昭乃的樂屋，當時我已非常高興，因為在7月7日欣賞菅野洋子的七夕Live時，正正就是欠了新居昭乃(其實還欠了另一位Akino)。新居昭乃唱出”VOICES”及”wanna be an angel”，並謙稱她能夠在巴黎及柏林開演唱會也是全靠Macross。
到了這個時候，大家都知道將會出場的就是Fire Bomber福山芳樹、チエカジウラ和福山芳樹的F-Band了。在螢光幕播完”Seventh Moon”之後，Fire Bomber正式出場！在強勁的音樂及精彩的燈光之下，他們一連唱出”PLANET DANCE”及新歌”Burning Fire”。之後輪到チエカジウラ唱出”MY FRIENDS”，不知是否不在狀態，我從螢光幕看見她的表情不時都有點辛苦的樣子，唱到中途，她忘了少許歌詞，結果她要求中止並重新再唱一次，這令我感受到チエカジウラ做事認真的態度。其後，台上剩下福山芳樹獨自演繹”REMEMBER 16”，螢光幕則播著巴沙拿在動畫中走到天台背著夕陽彈奏這首歌的片段，跟現場福山芳樹的影像重疊，給人就像同一個人的感覺。接著就到チエカジウラ唱出”PILLOW DREAM”。兩首慢歌之後，快歌又來了，新歌”弾丸ソウル”及”DYNAMITE EXPLOSION”，歌迷一起和唱”DYNAMITE”，歌聲響徹全場！到了尾聲，他們再唱出”ANGEL VOICE”及”HOLY LONELY LIGHT”。唱畢，福山芳樹介紹特別嘉賓出場，那就是相隔14年再次四人同台的巴沙拿及美莉(Mylene)的聲優神奈延年及風采依然的櫻井智，四人合唱”LIGHT THE LIGHT”來結束Macross7這部份。
進入安歌時間，首先是”Fire Bomber meets Sheryl Nome”，福山芳樹、チエカジウラ及May'n合唱”突撃ラブハート-A.D.2060-”。接著是”Lynn Minmay meets Ranka Lee”，飯島真理及中島愛跟鋼琴一起升到台上，由飯島真理彈琴，一起唱出”天使の絵の具”，兩人的歌聲很相似，突然令我有一種”成長了”的明美跟”年輕”的明美同台合唱的感覺。唱畢，飯島真理稱讚中島愛是明星(star)，令中島愛受寵若驚得馬上蹲到地上(笑)。
最後，飯島真理再次介紹福山芳樹、チエカジウラ及May'n出場，五人一起合唱這次紀念演唱會的主題曲”息をしてる 感じている”，螢光幕上打出歌詞讓全場歌迷跟五位歌手一起合唱，在五位超時空偶像紀念性同台的溫馨氣氛之下，長達接近4小時的MACROSS CROSSOVER LIVE第二日公演正式結束。
「影山浩宣 遠藤正明 GALAXY RETURN IN HK LIVE」完滿結束，我們非常感謝當晚來捧場的所有歌迷，其中更包括數十位從日本遠道而來的歌迷，大家一起度過了一個快樂、興奮及感人的晚上。這一次演唱會在歌迷的鼎力合作之下，無論是開演時間、遠藤正明的驚喜生日會還是完場後的簽名會，一切都很順利，我再一次感謝各位。
接著，我們開始籌備本年度的壓軸演唱會－12月20日舉行的「福山芳樹 FIRE BOMBER IN HK LIVE」，今次為了讓香港的歌迷欣賞到原汁原味的福山芳樹演唱會，我們專誠邀請了福山芳樹的御用樂隊「Fukuyama Band」一起來港演出，在合作無間的Fukuyama Band的配合之下，福山芳樹一定能夠完全發揮其精湛的歌藝，這種配合絕非一般live band可比。另外，這次演唱會的演出時間全長約2小時30分鐘，香港歌迷苦候多年的「Macross 7」名曲，將會在這次演唱會上讓大家聽個夠！除此之外，福山芳樹還會唱出其他solo作品，總之…
福山芳樹の歌を聞け！！
還有12日，到了8月30日星期日，影山浩宣及遠藤正明便會在港舉行第一次的鋼鐵兄弟演唱會，我們的準備工作亦已經密鑼緊鼓地進入最後階段。可是，在忙碌的背後，一些事情令我不吐不快……。
時間回到 2006年10月16日，我當時還在前公司工作，我把擬好的計劃書透過電郵傳到日本主辦SRS等演唱會的公司”Birthday Song”，正式揭開了2007年5月那次節日的序幕（至於我申請舉辦該節日的原因可參考本網誌的第一篇文章）。日方收到我的申請後，就馬上跟我提起 2006年年初那次中止事件，文中更提及一位由J氏介紹給日方認識的本港某唱片公司的要員「K氏」，並說中止事件發生後，這位「K氏」亦曾提出舉辦演唱會的新方案。至於這個新方案為何沒有成事，於是日方開始跟我洽談，那就不得而知，因為我在那一刻才知道「K氏」曾提出新方案…。巧合的是當時我跟這位「K 氏」是一場相識，於是毫不考慮就跟他聯絡，邀請他一起籌備那次節日，而他亦答應了。雙方公司當時的定位很簡單，我的前公司出資主辦，而「K氏」的公司則是合作單位。由於我是一個外行人，所以我馬上向「K氏」請教籌備演唱會的事宜，而他亦在製作及宣傳方面提供了意見給我，他甚至還介紹相熟的製作公司給我，而我亦一直沿用至今。籌備的工作本來都相安無事，直至宣傳上要作出某個決定時，意想不到的事情就發生了…。當時，我們沒有採納「K氏」的某個建議，因此，他突然向我提出其公司要退出這次合作，驚訝之餘，我亦不停勸說，可惜無效，結果唯有接受對方的退出，時間是2007年3月。
大家可能很奇怪我為何要寫這些塵年舊事出來，可以的話，其實我也不想，因為我自己是一個少說話多做事的人，熟識我的朋友自然清楚。只怪最近又給我聽到一些瘋言瘋語（其實在2007年3月時我已聽過一些類似的…），本來我可以繼續充耳不聞，但這些瘋言瘋語實在愈來愈過分了，我不得不作出澄清…。坊間那些指責我搶/偷了「K氏」的主意據為己有以及我起「K氏」飛腳的言論完全是毫無根據，我想說，香港不是只有「K氏」一個人才會/懂得向日方申辦演唱會的。當然，有些人依然會認為我以上所講的全是一派胡言，不要緊，信不信由你，我自己問心無愧而我有證據足以証明便行。
至於最近的瘋言瘋語之中，最過分、最荒謬的莫過於傳我要靠「K氏」才接觸到影山浩宣，根本是胡說八道！首先，我可以肯定的說我對影山的認識絕對在他之上（2007年時，他熟悉的只有水木一郎及堀江美都子）。我由1997年第一年開始就有欣賞SRS等演唱會，要向哪一間公司申請主辦SRS/AJF、又或者每位歌手隸屬哪一間事務所，我都一清二楚，而我自己又懂日文，當時要以我的前公司名義去接觸日方又有何難，根本毋需透過第三者。而實情是經過2007年5月那節日之後，我跟影山浩宣相識了，透過他的手提電話郵箱（我還保留了所有電郵），我們在2007年尾開始商量2008年10月的節日，而這一次的節日完完全全是我的前公司跟Lantis之間的事情，跟上文某唱片公司及「K氏」一概無關！
話說回來，我本身都是一個動漫迷，跟很多熱愛動漫的人仕一樣，由2007年舉辦第一次節日到現在ED舉行第三彈演唱會，我的心態從來沒有改變，那就是把精彩的日本動畫歌演唱會帶來香港，令一眾歌迷大飽耳福/眼福，同時亦希望令社會上的大眾也認識到日本的動畫歌都是非常出色的。本來我可以繼續留在前公司搞下去，但那對前公司來說未必是一件好事，因為我自己都不能保證每一場演唱會都能夠賺錢，就好像二月舉行的水木及堀江演唱會，我們就虧損了一個不小的數字…。有人說「樹大好遮陰」，但我毅然離開前公司賭上一切自立門戶無非為兩個原因，一是自由度大，二是我相信只要我舉辦多一些動畫歌演唱會，讓香港的動漫迷有更多機會不用遠赴日本都能親身體驗演唱會的樂趣，那就算現在的市場還是很小，將來也一定會變大，到時要邀請一些當紅的歌手來港就絕對不是夢。
另一方面，我們亦早有心理準備，假如我們做得有聲有色，那早晚都會有競爭對手出現，到時各有各做，百花齊放，得益的只會是一眾動漫迷，哪一家做得好，哪一家做得差，市場自然會有一個公平的定奪，汰弱留強，理所當然。對自己有信心的就不要耍手段在背後鬼鬼祟祟抹黑別人去抬高自己，堂堂正正跟我們一較高下，我們自當奉陪。
我們ED只是一間小公司，人力物力捉襟見肘，跟大唱片公司或擁有自家演唱會製作公司的日系藝能界公司根本不能同日而語，根基尚淺，要令我們「收皮」（引用某造謠者的粗話）實在容易不過。ED成立了不足一年就能夠成為大公司眼中要消滅的目標，我們實在感到非常榮幸。
米倉千尋及石川智晶的演唱會完結後過了兩個月，我們09年的第三場演唱會「影山浩宣 遠藤正明 GALAXY RETURN in HK LIVE」將於明天18/7星期六開始公開售票。當初公佈這次演唱會的時候，我相信JAM Project的歌迷一定有一個疑問：”為何不是整隊JAM Project來開演唱會？”。其實，正如我以前亦有提及，JAM Project今年籌備海外公演時的確曾把香港定為候選的演出地點，而我們跟Lantis由08年年底開始便一起商討其可能性，我們跟Lantis的目標一致，就是今次要舉行有band的JAM Project演唱會。可是，舉行有band的演唱會跟去年以karaoke形式舉行的演唱會在所需的資金上實在相差太遠了，以我們一間剛成立的小公司來說實在力有不逮，就算我們跟Lantis研究過不同的合作形式，結果也未能得出一個理想的方案......。不過，我們絕對沒有放棄，我們會在這一年餘下的時間打好本身的基礎，來年再次嘗試邀請JAM Project來港舉行有band的演唱會！我們都一樣希望在港見到「部長」正式的演出(笑)。雖然今次只有影山浩宣跟遠藤正明這對鋼鐵兄弟/雨兄弟(笑)來港演出，但我絕對相信他們會帶來一個熱血、歡樂、令人感動的晚上！
另外，我7月初去了日本公幹，跟影山浩宣及遠藤正明開了一次會，開會期間談了今次演唱會的內容及安排，而我亦有初步反映了香港歌迷今次想聽的歌曲，例如影山浩宣一些早期的名曲、遠藤正明的ENSON、兩人的合唱歌曲、acoustic corner的歌曲、JAM Project的歌曲等等。為了更加清楚大家的心水，我們稍後會舉行一次歌曲投票，大家到時記住把握機會發表自己的意見了。
最後，這次演唱會在紀念商品上會有一點點突破，相信到了8月便能公開給大家知道，大家千萬不要錯過喇。
6月8日，會員制正式公佈，隨即引起大家的討論，有的支持我們，有的罵我們騙錢。不要緊，我知道沒有一個會員制能討好所有顧客，所以，無論是認為優惠值二百元而入會的朋友、著眼點不在優惠是否值二百元而一心想支持我們才入會的朋友、認為完全不值得付二百元入會而寧願以購票入場來支持我們的朋友，我們都一樣感謝大家的支持。我們始終是一個商業機構，凡事都要計算成本效益，公司要維持營運條件，員工要吃飯維持生計，我們實在不可能無條件提供額外的方便或優惠。
就以前賣券為例，演唱會一般都只會透過城市電腦售票網或快達票去售票，要優先購票就須要透過利用某信用咭或利用某些特殊的身分才能辦到，這些途徑都是要想優先購票的顧客比其他顧客付出更多才有機會。但我們的前賣券從來都維持原有票價（甚至不用加上於售票網購票時的手續費），前賣券的設計還會有別於售票網的門票而要另外生產，再加上要找一個合適的售票地點，無論在人力物力上都為我們這間小公司的成本增添壓力。
可能有朋友會提議在前賣券上加價不就行嗎？那每張要加多少呢？有誰能預測前賣券能賣出多少張呢？就以二月水木&堀江的演唱會為例，前賣券只能賣出40張左右，如果真的要加價，每張的幅度相信不是十元廿元可以了事，到時我相信同樣有人會罵我們騙錢...。那麼，在整體的票價上加價不就簡單一點嗎？可是，我們每次演唱會定票價時都會非常審慎，因為每次公開票價後都會有不少人表示票價很貴，可能就是差那十元廿元就會令本來還會入場的朋友轉而決定不入場，但就我們而言，以現在動畫歌演唱會在香港的市場（還是很小），現有的票價水平（以兩小時或以上的演唱會來說）根本才勉強能令我們運作下去...。
不過，大家請放心，我們在會員制之外依然會維護不入會的朋友的基本權益，例如他們依然可以透過快達票買到前排的座位，亦依然可以透過購買紀念商品或完場後的抽獎去獲得參加簽名會的資格。入會與否，絕對是每一個人的自由選擇。
另一方面，有朋友會擔心我們今後只會討好會員而忽略演唱會的質素。這一點，我在這裡可以保證，我們會繼續累積經驗務求做得更好。試想想，我2007年在大家都因為2006年SRS中止事件而不會輕易相信的情況下說服前公司舉行AJFHK；2008年邀請影山浩宣在動漫節演出為JAM Project香港站宣傳（影山當日的演出一鳴驚人，相信間接造就了後來的動漫歌手在動漫節演出），其後的香港站演出亦很成功；2009年上半年以一間小公司的人力物力完成了兩場精彩的演唱會；我和伙伴們好不容易才捱到這一天，香港的動畫歌演唱會市場才剛剛起步，我們還有更遠大的目標，我們才不會愚蠢得在這時候本末倒置，請大家繼續拭目以待吧！
07年AJFHK的時候，我學懂了是否準時開show對歌手可能會造成影響。因為歌手會因應開show的時間去調節自己的精神狀態，好使自己一開show就能夠馬上有十成的發揮，每遲一分鐘，歌手的精神狀態就可能會鬆弛一分，結果影響了歌手的表現。於是，在08年的JAM及二月時的Aniki & Micchi，我都設法準時開show，而這一次米倉&石川亦不例外，可惜事與願違，結果遲了半小時才能開show......。
首先，因應日方的要求，我們今次嚴格執行嚴禁拍照及攝錄的規矩。我們5月8日已經在官網請各位觀眾注意，其後亦於5月13日在官網宣佈入場時會檢查所有觀眾的背囊及手袋，一切拍攝或攝錄器材均不可帶進會場，目的是希望大家不要帶任何拍攝或攝錄器材到場，盡量減少入場時所需的時間。可能我們的官網真的沒什麼人看，又或者大會這類警告根本不會有人理會，當日依然有很多人帶了拍攝或攝錄器材到場......。更甚者，有觀眾公然挑戰這規矩，在場內當面跟我玩文字遊戲，更沾沾自喜，以為我們奈何不了他。但我想講，除了法例有明文規定之外，就算你不尊重大會，也請你尊重兩位歌手！這種做法只會增加工作人員的負擔，同時亦會阻礙其他觀眾入場，真的很不要得！我真的想問，為何非要帶拍攝器材入場不可！？
最近有人提到欣賞日本動畫歌手的演唱會就要效法日本fans的欣賞方式，我不反對，今次就是一次台上台下互動的最佳例證。不過，請大家也一併效法日本fans的自律性，在日本，大部份(我不敢講全部)fans都不會帶拍攝器材進場，因為他們知道這是不尊重歌手的行為。就像08年影山浩宣在動漫節表演完畢之後，他非常驚訝於大部份觀眾都一直舉機拍攝，對他們來說可算是難以想像的事情。其實，當你在場內分心拍攝的時候，你真的能全情投入欣賞歌手的精彩演出嗎！？就算給你拍到很多相片或片段讓你事後慢慢重溫也好，你已經感受不到演唱會的真正樂趣，那就是跟歌手及全場其他觀眾一起全情投入，一起分享及感受演唱會為大家帶來的歡樂。拍攝的工作就交給大會及傳媒好了，就像這次米倉&石川演唱會一樣，不是已經有相片及片段可以重溫了嗎？
其次，日本的演唱會通常都會寫明開始入場時間以及開show時間，但由於香港沒此習慣，通常我只會向日方提供資料時才寫明開始入場時間，而我們一向都會在開show前一個小時(以今次為例即是18:30)便讓觀眾入場。可是，一如以往，18:30至19:00這段時間，我們都只會見到零星的觀眾到場，有的可能會先排隊入場，但有的通常會在大堂跟朋友聊天。由19:00開始，愈來愈多觀眾到場，有的會去買紀念商品，有的會排隊入場，有的會繼續在大堂聊天，就算眼見大會會檢查背囊或手袋都不會早一點去排隊入場。於是，為免延誤開show時間，我自己由19:00開始便在大堂不停來回走動，大聲勸籲到了場卻未去排隊入場的觀眾「因為要查袋的關係，請盡快入場」，可是，我就像一個傻子，根本沒多少人理會我......。到了19:15，那些到了場卻未去排隊入場的觀眾終於肯去排隊了，可是，因為要查袋的關係，我心知今次沒可能準時開show了......。到了19:30，我還見不少人仍慢條斯理的才剛剛到場......。
我真的想問，我們說了19:30開show，預鬆一點時間盡早入場不是觀眾應有的禮儀嗎！？這既是對大會的尊重，亦是對歌手的尊重，同時間亦是對其他觀眾的尊重。難道入了場就不能聊天嗎？如果我只要跟日本一樣在海報或官網寫上開始入場時間就能徹底解決這個問題，我120%願意做......。
今年年初，ASL2008中的一段米倉千尋跟石川智晶的合唱令我留下深刻的印象，當時心想這個組合實在太精彩了。其後，當我計劃今年第二場演唱會時，我決定向米倉千尋的經理人送上計劃書，邀請她跟石川智晶一起來港舉行演唱會。很快，米倉千尋的經理人答應了，接著就要邀請石川智晶了。其實，當時我都沒有十足的把握可以邀請到石川智晶來港，因為就算在日本，她都沒有舉行過正正式式的個人演唱會。結果，當然令人喜出望外，這個夢幻的演唱會計劃能夠成事了，我相信身為石川智晶好友的米倉千尋一定在背後幫了我一把，ちっひー，ありがとうございます！
在籌備的過程中，我一直都有留意兩位歌手的blog，看到石川智晶談及這次演唱會給她的壓力，看到她情緒上的波動，身體狀況上的隱憂等等，我一直都很憂心。因此，日方要求我們採取的配合，我們二話不說就答應了，因為，我們和所有買了票的觀眾都一樣想欣賞到一場無比精彩的演唱會。
5月16日，米倉千尋及石川智晶終於到港，由於這是我們跟日方的第一次接觸，我們緊張的程度絕對遠超二月時接待Aniki及Micchi那一次。幸好，米倉千尋跟我印象中一樣，是個熱情而且真性情的人，我們很快便熟絡了。而石川智晶亦比想像中來得親切，而且可以說是個很有趣的才女。經過這一天的接待，我們對翌日的演唱會頓時增加了信心。
5月17日，完成朝早的記者會後，我們便馬上去到會場，為當晚的演唱會進行恆例的sound check及讓歌手綵排。兩位歌手對每一首歌都非常嚴謹，為了帶出每一首歌的意境，兩位歌手都會為不同的歌要求不同的現場效果，例如石川智晶為「uninstall」及「obsession」要求加強echo。經過接近三小時的綵排，一切準備就緒，再過兩小時左右，演唱會就要開始。
演唱會開始後，石川智晶首先出場唱出「simoun」的OP，看見她及台下的反應，我放下心頭大石了。隨著全場接近700名觀眾一齊吶喊及打氣，石川智晶唱得愈來愈放，她的笑容亦愈來愈燦爛，就連在ASL時也沒有見過她這樣子，我感動了，因為大家把石川智晶打動了！
當石川智晶唱完七首歌後，另一位主角米倉千尋要出場了。一出場，出道作「嵐の中で輝いて」馬上令全場觀眾燃起來了！米倉千尋的歌聲、笑容及台風感染了每一位觀眾，而第一次海外公演亦令米倉千尋興奮得真情流露，感動到哭了多次，就連我亦被她所感動。
最後，encore時的二人合唱，絕對是就連日本歌迷也會嫉妒的夢之環節！「残酷な天使のテーゼ」、「あんなに一緒だったのに」full ver.以及「嵐の中で輝いて」full ver.，這三首歌令全場觀眾的情緒推至沸點，亦讓兩位歌手完美地完成這次海外公演。這次演唱會的成功完全是台上台下互動的結果，在台上看見全場的反應，我的感動絕對不下於07年舉辦AJFHK那一次。
另外，今次演唱會之所以能夠順利完成，我要衷心多謝一班一直不計較酬勞有多少、認真工作(甚至不苟言笑)、全心全意協助我的義工及老朋友，沒有他們，ED的路會很難走，有了他們，我就能夠無後顧之憂，在前線奮勇拓展業務。特別是在日方到港後、演唱會舉行期間，日程緊密，每一個schedule都環環相扣，任何延誤都會影響之後的進程，所以，他們都會比較緊張及提高警覺，目的都是一心一意為ED做好每一個環節。我明白過程中未必能討好每一位觀眾/歌迷，但我希望大家在愛護ED的同時，都愛護這班勞苦功高的綠葉，我絕對以他們為榮！
P.S.1：這次不准帶水進場的問題，其實是一次突發性事件，我自己由2000年起便去日本看動畫歌演唱會，我絕對明白水的重要性，所以，這次令大家添了不便，我在此再說一聲對不起，希望多多包涵。
P.S.2：一般來說，我相信沒有一位日本歌手會願意在沒有綵排的情況下便演出，由07年的SAS及SRS開始、08年的JAM、2月的Aniki及Micchi以及今次的米倉千尋及石川智晶，每一次都有進行嚴謹的綵排，沒有綵排這個問題根本不存在。
「“專業的音樂廳”在香港真的很少，香港有的通常只是“演出場地”。」
以上這句話是我去年籌備JAM Project香港公演時，向燈光音響製作公司的老行尊問及場地時所得到的答案。
07年於九展Hall B(方形場)舉行的日本動畫歌謠祭，可能由於有live band的緣故，對音響不滿的意見或投訴近乎零。可是，到去年JAM Project改於九展6樓展貿廳3(圓形場、Hall B已不再存在)舉行後，基於沒有live band及歌曲全程都是接近搖滾樂的關係，部份觀眾(特別是前排觀眾)對音響都表示不滿。而今次「水木一郎 堀江美都子香港演唱會2009」亦繼續於展貿廳3舉行，大家對音響的擔心，我們極之理解，現在就讓我回應一下。
基本上，香港的場地可以分為“政府場地”、“政府資助場地”及“私人場地”這三大類。不過，我們暫時都不能考慮政府場地，因為政府場地計算租金的方式不符我們舉辦動畫歌演唱會的預算，而且審批需時，欠缺彈性。至於政府資助場地如大學會堂及賽馬會綜藝館等場館始終是一些以學術為先的場地，它們一般都會優先給校內人仕或學術性節目使用，而它們星期六、日或假期的出租率亦非常高，要成功訂場亦非常困難。其實，我在三次演唱會的籌備期間都有嘗試預訂這些政府資助場地，可是結果都是令人失望而回，其中更有令我哭笑不得的遭遇……。最後，私人場地如會展及機場博覽館亦因昂貴的租金令人卻步，結果，在租金比較合理、場地容量及訂場較有彈性的情況下，九展往往成為我們逼不得已的選擇……。
至於場地預設的音響設備方面，比較專業的通常是那些容量較小的場館，其中尤以資助場地較多，以07、08年兩次演唱會的規模，這種較專業的細小場地根本不適合，再加上在香港，能夠容納千多人至三千人的場地實在少得可憐，結果，就算明知九展不是專業的音樂廳（例如沒有專業吸音設備之類），我們也無可奈何……。不過，當我們將來舉辦一些規模比較小的演唱會時，場地的選擇相對地就會多起來。
另外，有關搭建的音響器材、器材的調校方面，在07、08年的兩次演唱會裡，我們都盡力安排日方指定的器材，以及全權由日方人員負責調校。可是，在演唱會舉行期間，會影響音質的因素實在太多，除了場地及器材是否適合之外，歌手本身的演出、觀眾的反應、調校人員的判斷等等都可以構成影響。以我這個舉辦演唱會的新手來說，我現在的確沒有足夠的知識及經驗去徹底解決這問題，唯一能夠做的只有叮囑製作公司注意音響問題，以及累積經驗逐步改善，但願大家可以給我們時間及機會，讓我們一步一步的成長。
最後，其實在日本舉行的動畫歌演唱會亦不是全部都在專業的音樂廳裡舉行的。例如Micchi聯同Aniki及影山在日本國內不同地區舉行的一連串「Anison Big 3演唱會」，據我去年赴日跟Micchi聚舊時得知，他們很多時候都是在社區會堂般的場地內演出（有時更會在室外演出），沒有live band，到場的歌迷有時只有三、四百人，但Micchi等三位巨星也不辭勞苦，到處演出，我相信原動力之一就是他們非常樂意透過演唱會為歌迷帶來歡樂。所以，除了音響效果之外，我覺得歌迷跟偶像的近距離接觸、偶像與歌迷之間互動的樂趣、來自不同階層的歌迷打成一片的興奮都是演唱會的精彩之處，大家千萬不要忽略啊。